المخرج سيريل عريس يتحدث عن ترشيح لبنان لجائزة الأوسكار والصدمة والسينما

المونيتور: ما رأيك في ترشيح فيلمك لجوائز الأوسكار ممثلاً للبنان؟

أريس: إن المشاركة في المهرجانات السينمائية الدولية شرف عظيم، ولكن هناك دائمًا جزء منك يسعى إلى الحصول على اعتراف محلي، لأن هذا الفيلم يتحدث عن علاقتي ببلدي ومشاعري المتناقضة تجاه بلدي ومجتمعه وتاريخه المعاصر.

لأن لهذا الفيلم جانبًا من قلبي، فإن المرء يترقب بفارغ الصبر رد فعل الجمهور المحلي عليه، وقد كانت ردود الفعل إيجابية للغاية في عروضنا في لبنان، وهو أمرٌ مُفرحٌ للغاية. نتطلع أيضًا لمعرفة كيف سيُستقبل في بقية العالم العربي. فإلى حدٍ ما، نعم، نحن نتعامل مع قصة لبنانية بامتياز، ولكن يُمكن تعميمها بسهولة على أي دولة عربية أخرى.

المونيتور: عملت في مجالي الأفلام الروائية والوثائقية. كيف تختار أي القصص تُروى وأي شكل؟

أريس: حسنًا، بدأتُ بإخراج قصص قصيرة، ثم اتجهتُ إلى الأفلام الوثائقية، لكن ذلك لم يكن قرارًا واعيًا. بل كان الأمر أشبه بقصص تُعرض عليّ، ومن الأفضل سردها بصيغة وثائقية.

أتذكر أن أول فيلم وثائقي لي، " الأرجوحة" (2018)، كانت أحداثه تدور عام 2015 تقريبًا، وبدأتُ بكتابة سيناريو عن تلك القصة. لكن في منتصف العمل، فكرتُ: "ماذا أفعل؟ القصة تدور هناك، ولا شيء يُجسّد جوهرها الحقيقي وجوهرها العاطفي، سوى تصويرها بصيغتها الخام." هذا ما دفعني إلى هذا الفيلم الوثائقي الأول.

ثم فكرتُ في العودة والتركيز على الخيال. لكن ما حدث في لبنان حدث في عامي ٢٠١٩ و٢٠٢٠، من الانتفاضة الشعبية إلى انفجار المرفأ في ٤ أغسطس، ثم الأزمة الاقتصادية والمالية. ومرة أخرى، كان لا بد من تصويره [في "الرقص على حافة بركان" (٢٠٢٣)].

أحب أن أعتقد أن هذه الفترة الاستثنائية هي أسوأ فترة في تاريخ لبنان. آمل ذلك حقًا. أردتُ تصوير جوهرها الحقيقي بأي وسيلة، وكان لا بد من فيلم وثائقي.

المونيتور: ما الذي ألهمك في قصة "عالم حزين وجميل"، وكيف وصلت إلى هناك؟

أريس: من الصعب دائمًا العودة إلى البداية الحقيقية، لأن الأشياء تتغير كثيرًا.

أتذكر أنني بدأت كتابة القصة أواخر عام ٢٠١٩. كان لبنان مختلفًا تمامًا آنذاك. واصلتُ تحديث النص أثناء العمل، لأن معظم أحداث الفيلم تدور في العصر الحديث.

أتذكر أن منتجي، جورج شقير، قال لي ذات يوم: "اسمع، لقد صوّرت الفيلم الوثائقي. كل الظلام هناك. انفجار الميناء والانهيار الكامل للبلد والمجتمع - كل ذلك هناك. أعتقد أنك تخلصت منه. لذا عد الآن واكتب القصة دون أن تتأثر كثيرًا بما تشعر به الآن. كانت في النهاية نصيحة قيّمة جدًا.

لكنني أقول إن مصدر كل هذا لا علاقة له بوضع البلد نفسه. بل يتعلق الأمر بمسألة عالمية تتعلق بضرورة إنجاب الأطفال في عالمنا اليوم، لأنني أعتقد أن هذا أمر عالمي. هناك تشاؤم وتشاؤم عامان بشأن مستقبل العالم، سواءً كان ذلك مرتبطًا بتغير المناخ، أو الأعباء المالية، أو الصراعات، أو الحروب، وما إلى ذلك.

المونيتور: هل هذه هي الرسالة الأساسية التي أردتَ إيصالها من خلال الفيلم [إدخال الأطفال إلى العالم]؟ ماذا عن مفهوم الفيلم للخفة، أو الكوميديا، في الظلام؟

أريس: لا أعتقد أن هذه هي الرسالة الرئيسية. أعتقد أنها السؤال المحوري الذي انبثقت منه القصة بأكملها.

كنت أحاول الإجابة على هذا السؤال من خلال شخصيتين متضادتين، قوتين طبيعيتين متعارضتين، تريان العالم بشكل مختلف تمامًا. لكل منهما تصوراتها المختلفة عن بلدها ومستقبله.

الكوميديا جزءٌ لا يتجزأ من الهوية اللبنانية. إنها تتجاوز مجرد فرضها على النص أو الشخصيات، بل هي أمرٌ طبيعيٌّ نابعٌ من طريقة كلامنا وتفكيرنا وقدرتنا على الصمود، خاصةً في الأوقات العصيبة. تُصبح الفكاهة والكوميديا بمثابة آلية دفاع وأداة للبقاء.

المونيتور: ذكرتَ شخصيتين متناقضتين تمامًا: نينو، الأكثر تفاؤلًا بشأن لبنان، وياسمينة، الأكثر واقعيةً بشأنه. هل تميل شخصيًا إلى أحد هذين القطبين فيما يتعلق بلبنان؟

أريس: كلاهما تقريبًا. أعتقد أن الجميع يقع ضمن هذا الطيف. لكن تجدر الإشارة إلى أنهم لا يبقون على حالهم ويؤدون أدوارهم كنموذجين أصليين، بل يتبادلون الأدوار طوال النص. وهذا هو بالضبط ما نجد أنفسنا فيه.

في يومٍ ما، سأكون أقرب بكثير إلى رؤية نينو ونينو للبنان، وفي أيامٍ أخرى، أميل إلى أن أكون أقرب إلى ياسمينة. حتى أنفسهم، يتبادلون الأدوار نوعًا ما، ويتغيرون لأنهم يؤثرون في بعضهم البعض، ويُخرجون أفضل ما في بعضهم، ولكنهم يُخرجون أيضًا أسوأ ما في بعضهم البعض.

المونيتور: كما ذكرنا، مرّ لبنان بالكثير مؤخرًا. هل واجهتَ تحديات أثناء تصوير الفيلم؟

أريس: لقد قمنا بالتصوير في أواخر الربيع، أوائل صيف عام 2024. كان ذلك قبل بضعة أشهر من الحرب الشاملة التي شنتها إسرائيل ضد لبنان.

كان هناك تهديد مستمر بأن "هذا سيحدث في أي وقت"، لأنهم [إسرائيل] استمروا في التهديد. يستخدمون خطابًا مبالغًا فيه للغاية وكارثيًا للغاية، مثل: "سنحول بيروت إلى غزة أخرى". كان هناك تهديد مستمر خلال تلك الفترة بإمكانية إيقاف الإنتاج في أي لحظة.

وأتذكر أنه في وقت ما، كان الإيرانيون يرسلون صواريخ باتجاه إسرائيل. رأيناها في سمائنا، فقلت: "حسنًا، أعتقد أننا سنواصل الإنتاج".

كان الجزء الأصعب هو مرحلة المونتاج. كانت مرحلة ما بعد الإنتاج بأكملها تجري خلال الحرب، في سبتمبر وأكتوبر ونوفمبر.

بطريقة ما، كان من الرائع بالنسبة لي أن أجد ما أركز عليه، لا أن أكتفي بمشاهدة الأخبار طوال اليوم وأرى كل هذا الظلام من حولي. لكن في الوقت نفسه، دفعني ذلك إلى التفكير: "ماذا أفعل بحق الجحيم؟ أنا قلق بشأن 'هل أقطع هنا أم هناك' بينما البلد بأكمله يحترق وينهار."

ولكن في الوقت نفسه، هذا يتوافق مع عنوان الفيلم - الحزن والجمال يتعايشان، وهذه هي طبيعة لبنان.

المونيتور: بالإشارة إلى النقطة الأخيرة التي ذكرتها، في أوقات الأزمات، كتلك التي ذكرتها، ما هي مسؤولية صانع الأفلام برأيك؟ إلى أي مدى تعتبر أفلامك نشاطًا، أو تحقيقًا صحفيًا، أو فنًا، أو علاجًا نفسيًا، أو مزيجًا من ذلك؟

أريس: أودُّ أن أفكر في كل ما سبق. أعتقد أنه عند إصدار فيلم، فإن ما يستفيده الجمهور منه يصبح ملكًا لهم في مرحلة ما.

لكنني أؤمن أن السينما، وخاصةً في لبنان، يجب أن تشهد على حقبة زمنية محددة ومكان محدد. وأقول ذلك لأننا في لبنان لا نملك كتب تاريخ. تنتهي كتب تاريخنا عام ١٩٧٥، عشية الحرب الأهلية.

أنا شخصيا بدأت أتعلم تاريخ لبنان من خلال السينما، من خلال الأفلام الوثائقية والتصويرية التي صوّرها مارون بغدادي، وجوسلين صعب، وبرهان علوية.

وعندما أقول إنني تعلمت التاريخ، لا أقصد أن هذا الحدث قد وقع أو ذاك قد وقع، بل أقصد ما كان عليه الأمر عاطفياً عندما كنت في شوارع بيروت أو طرابلس أو في جنوب لبنان خلال ذلك الوقت.

وأود أن أعتقد أن أفلامي يمكن أن تكون مساهمة إضافية في هذا الإرث الذي خلقه المخرجون السابقون في إعادة نقل جوهر المشاعر التي كنا نشعر بها.

المونيتور: لعبت الحرب الأهلية اللبنانية دورًا كبيرًا في تاريخها السينمائي. تناولت العديد من الأفلام التي أُنتجت بين أواخر السبعينيات والتسعينيات صدمة الحرب الأهلية المحورية.

قلتَ: «في لبنان، لكل جيل صدمته الخاصة». كيف ترى تأثير الصدمة على جيل الشباب في لبنان والفن الذي ينتجونه؟

أريس: أعتقد أن صانعي الأفلام، على الأقل الجيل الأكبر سنًا، كانوا مهووسين بالحرب الأهلية لأنها كانت الشيء الوحيد الذي يعرفونه. كانوا في خضمها ويحاولون فهمها، لأن المعلومات كانت متحيزة للغاية ومُفلترة من قِبل من ينقلها.

حتى يومنا هذا، لا نستطيع الاتفاق على من كان ضحية ومن كان شهيدًا ومن كان ظالمًا ومن كان مظلومًا. يعتمد الأمر كثيرًا على من يروي القصة. لأنه في النهاية، لم ينتصر أحد، والجميع خسر، بموضوعية.

وأعتقد أنه على الرغم من أنني لم أعيش الحرب الأهلية، إلا أنني أعتقد أننا نعيش عواقبها.

نشأتُ على عواقب ذلك. ولسببٍ لا يُفهم، ورثتُ صدمات الجيل السابق. ثم تُضاف إلى ذلك صدماتنا الخاصة، الناتجة عن انهيار البنوك، والحروب الثلاث التي عشتها شخصيًا - ١٩٩٦ مع إسرائيل، ٢٠٠٦ و٢٠٢٤ [أيضًا مع إسرائيل] - وانفجار الميناء، كل ذلك.

أعتقد أن هذا يخلق مجموعة أخرى من المآسي التي تحاول أيضًا إيجاد معنى لها.

وباعتبارنا فنانين، أعتقد أن الطريقة الوحيدة التي يمكننا من خلالها محاولة فهم ذلك هي من خلال الفن وطرح الأسئلة وطرحها، على أمل أن تصبح جزءًا من الحوار الوطني، الذي لا نملكه حتى يومنا هذا.

نحن [في لبنان] نعاني من مشكلة عدم تصالح الجيل السابق. أعتقد أن جيلنا أصبح أكثر اتحادًا. لسنا منقسمين انقسامًا أعمى، لكننا ما زلنا نعيش في ظل الانقسامات التي فرضها علينا قادتنا السياسيون، وهم في الأساس نفس من شنّوا الحرب قبل أربعين عامًا، وما زالوا في السلطة متمسكين بعصيّهم.

ولإنهاء هذه الإجابة، أعتقد أن الفن يأتي من ألم عظيم، وأعتقد أن هذا هو السبب وراء وجود الكثير من الفن الجيد القادم من لبنان، لأنه كل هذا الألم غير المعالج الذي يحاول الفنانون معالجته من خلال المرئيات والصوت والموسيقى والرقص، أي وسيلة أخرى.

المونيتور: برأيك، أين وصلت السينما اللبنانية اليوم؟ هل أنت متفائل بمستقبلها؟

أريس: دائمًا متفائل. لا أعلم إن كان قرارًا أم مبنيًا على أدلة حقيقية.

أعتقد أن هناك باستمرار العديد من الأعمال الرائعة القادمة من العالم العربي، والتي تُعرض في المهرجانات العالمية، وتحظى بتوزيع متزايد، سواءً في دور العرض أو المنصات الإلكترونية. أعتقد أن هناك وعيًا أكبر بكثير الآن فيما يتعلق بنشر قصصنا.

في حالة لبنان تحديدًا، أعتقد أن بعد عام ٢٠٢٠، شهدنا تراجعًا طفيفًا، إذ تأثرت جميع الصناعات، ولم تكن صناعتنا استثناءً. لبضع سنوات، لم نشهد الكثير من الأفلام، إن وُجدت، من العالم العربي.

لكن خلال العامين الماضيين، أعتقد أننا تكيفنا مع الوضع الجديد. وهناك بعض الإنتاجات التي تُستأنف تصويرها. أعلم ذلك. كان هناك ثلاثة إنتاجات بالتوازي مع فيلمي. ثم في الخريف، توقفت مجموعة من الإنتاجات خلال الحرب، لكنها استؤنفت جميعها بعد فترة وجيزة.

أعتقد أنه في السنوات القادمة، سوف تسمعون عن المزيد والمزيد من الأفلام اللبنانية القادمة من البلاد.

المونيتور: هل يمكنكِ إخباري قليلاً عن مستقبلكِ؟ هل تعملين على أي شيء ترغبين بمشاركته مع العالم؟

أريس: لديّ بعض الأفكار، جميعها في بداياتها تقريبًا. لكن هناك فيلم روائي آخر تدور أحداثه في لبنان، أفكر فيه وأكتبه حاليًا. وهناك فيلم آخر ذو طابع عربي أرحب به بشدة، تدور أحداثه في دول عربية مختلفة، ويستند إلى شخصية تاريخية.

لكنني الآن أنهي هذا الجزء وأروّج له، وأبدأ بالتفكير في التالي. يصبح الأمر مُدمنًا جدًا. بمجرد الانتهاء من الجزء الأول، تفكر: "ربما يُمكنني القيام بشيء أكثر تحديًا في المرة القادمة".