通过艺术治愈伤痛：叙利亚艺术家寻求团结破碎的国家

大马士革——在伊德利卜一个灯光昏暗的大厅里，参观者首先映入眼帘的是自己的倒影。一面嵌入视频装置的镜子捕捉着每个人的影像，声音在他们周围回荡。这件名为哈拉·纳哈尔（Hala Nahar）的作品《新生》（New Birth）拒绝被动观看。只有当观众走进去时，它才显得鲜活。人们倾身靠近，犹豫不决，然后驻足，看着自己成为艺术品的一部分。

“新生”是“路径 2”在叙利亚各地巡回展出的数十件装置作品之一。“路径 2”是马达德艺术基金会在多个城市举办的展览，旨在将当代艺术——以及脆弱的团结感——带回公共空间。 饱受战争创伤。

该项目横跨大马士革、阿勒颇、霍姆斯、拉塔基亚和伊德利卜五个省，并特意利用了公共的、象征性的、长期闲置的空间：火车站、文化中心、废弃建筑和庭院，并将其改造成开放式画廊。马达德的策展理念简单而大胆：将当代艺术带给民众，让社区共同创造体验，并在此过程中重建文化生活。

“作为一名艺术家，参观伊德利卜并展出作品是一次真正独特的经历，这是许多人都没有想到的，”纳哈尔告诉 Al-Monitor。

这种情感与其说是奇观，不如说是接触。纳哈尔回忆说，伊德利卜的观众最初很害羞。“人们形容我的作品很奇怪，但却深深地打动人心。”

个人道路，共同旅程

全国各地的年轻艺术家们纷纷响应这一转变，从私人反思转向公共联系。26岁的Noor Deeb带着明确的 拒绝对现在产生感情。

“对我来说，‘道路’不再意味着一条清晰的前进之路；而是一张不断被我们无法控制的力量重绘的地图。它不是你行走的路，而是你置身其中的迷宫，”她断言道。“我的作品《选择的奢侈》反映了我们在叙利亚的集体旅程——在这十年里，即使是最简单的选择，比如生存还是留下，都变得不可能。三只铁丝乌鸦代表着毁灭、沉默和流放。”

21岁的法雷斯·阿尔丁·巴卡尔（Fares Aldeen Baakar）探索的是压力与断裂的心理。他的装置作品悬挂着10根绳索，其中九根磨损得几乎要断掉，最后一根完好无损。

“‘路’这个词意义深远，对每个人来说都有不同的意义，”巴卡尔说道。“对我来说，它塑造了我创作这件作品的旅程。我想要释放一种情感，走出一条我长期感到被困的‘路’。”

“在这个装置中，绳索之间的每个通道都变得越来越紧，直到最终关闭。”

拉赞（Razan）和马拉兹（Malaz）两姐妹站在她们的合作作品《隐藏的维度》（Hidden Dimension）前。她们以共同的创作思维——“Orabi”——来表达她们的共同艺术身份，探索感知、想象力以及内在世界与外在世界交汇的空间。

“在《路径》中，我们想体验在现实与虚构之间达成和解意味着什么，”奥拉比告诉《Al-Monitor》。“人们常常认为虚构与现实是分离的，但实际上它们是相互根植的。”

他们回忆起一位哲学家的思想，它塑造了他们的愿景：“小说并非脱离现实——而是从现实中发展而来。”他们解释说，这个想法指导了他们正在进行的项目的演变。

“我们要求观众进入我们的思维空间，去看一棵自然界中不存在的彩色树，或者想象一个将心脏置于身体之外的隐藏之地。”

“艺术可以到达人们无法到达的地方，它让我们超越政治或分歧重新建立联系。”

缝合破损部分

与此同时，艺术设计师朱迪·查卡奇鲁（Judy Chakhachirou）——展览的主创设计师之一——用一根针来探索同样的主题，将断裂转化为修复。“我从未想过‘路径’会意义如此重大，”她告诉《Al-Monitor》。

“就我个人而言，这是我选择的道路，它塑造了我的人生。就艺术而言，这是我的故事与他人的故事交汇之处。”

一开始只是私人的事情，后来却变成了共享的事情：“我看到我的情绪反映在别人身上——感觉就像站在一面双面镜前。”

在她的作品中，针不再是一种工具，而是传达了这样的信息：“它可以切割和暴露，但也可以缝合和修复。”观看该剧在各省之间的巡演证实了其中的意义。

这种信念——即使在人类无法触及的地方，艺术也能传播——是“路径2”的主线。在阿勒颇，马达德与该市的草根艺术团体“默认马什鲁”（Mashrou By Default）合作，这是一个艺术创作中心，致力于将破旧的建筑重新设计成临时的文化场所。

“‘默认马什鲁’是阿勒颇的一个文化中心，致力于重塑这座城市的艺术景象，”该团体的亚曼·纳杰说道。“我们从零开始策划展览和文化活动，亲自构思主题、艺术品和创意。”

“我们经常选择废弃或受损的建筑，将其重建成创意空间。这是为了给阿勒颇的艺术家们提供一个平台，并让那些曾经被遗忘的地方重获新生。”

参与者一致认为，Madad-Mashrou By Default 伙伴关系是今年该国境内开展的最强大的文化合作之一——这证明机构经验和社区倡议可以迅速地融合在一起。

新一代，新声音

对于 23 岁的 Sana Al Ikhlassi 来说，这次展览的举办时机就像是她个人的一个里程碑。

“对我个人而言，《路径》是一个巨大的挑战，因为它恰好与我的毕业设计同步，”这位阿勒颇艺术家说道。“作为一名艺术家，这是一次全新的体验；它让我超越了常规的绘画世界。”

“我的作品反映了每个人——它诉说着集体的经历，”她补充道，并描述了一件以宽恕为主题的作品。“宽恕是永无止境的，所以我的作品没有固定的地点或时间。它将与我的记忆终生相连。”

贾德·塔图向 Al-Monitor 解释说，“路径”平台提供了一种在不向社会裂痕屈服的情况下命名社会裂痕的方式，他解释说，“路径”不仅仅是一个展览。

“《道路》是一座桥梁，将叙利亚人民跨越分歧，重新连接起来。我的作品探讨的是社会内部的差距，以及这些裂痕如何影响着我们个人和集体的旅程。”

23岁的迪娜·阿尔-加法里（Dina Al-Ghafari）带来了不同的视角：悲伤和愤怒的无节制的翻腾，以及与之共存所需的自律。在参加“Hom”展览时，她告诉《Al-Monitor》：“我认为我们都在不同的旅程中，却走在同一条路上。我们大多数人只是在努力生存，寻找工作，养家糊口，”她说。“我创作这件作品的初衷是为了理解自己的愤怒——为什么我觉得有必要毁掉自己的作品。我想知道其他人是否也有同样的感受。”

这件作品讲述的是我曾经的困境——那一年充满了失落和悲伤，改变了我看待一切事物的方式。艺术帮助我治愈了这一切。

如果说这些艺术家是当代艺术的一面镜子，那么该平台背后的机构则一直忙于绘制一幅从未存在过的文化版图。 马达德艺术基金会 (Madad Art Foundation ) 由备受尊敬的艺术家、教师和导师布塞娜·阿里 (Buthayna Ali) 创立，她最近去世。该基金会已悄然成为该国最可靠的当代艺术推动者之一。

伊德利卜的某个夜晚即将结束，一小群人徘徊在“新生”门前。一个男孩站在门槛边，然后向前走去，直到镜子映照出他的脸庞。良久，他一动不动。周围，声音时起时落。大厅里一片寂静，却又生机勃勃。在五个省份，那个时刻正在不断重演。

“尤其是现在，叙利亚正在发生的一切，艺术让我们无所畏惧、无所限制地联系在一起，”奥拉比说道。“它提醒我们，我们所有人是多么不同，却又多么相似——无论是在大马士革、霍姆斯、阿勒颇、伊德利卜还是拉塔基亚。这都是我们的一部分。”